2009年7月30日 星期四

搖滾黑幫─黑幫電影的元素

這部英文片名取作 RocknRolla,其實是不搖滾的。是典型的英國黑幫電影,記得2007年的金馬影展看過「亡命英倫」那是部悲壯又令人有點不輸胡的英國黑幫電影,這邊同樣的是英國流氓操著英國腔口音,一邊耍狠。

每次看類型電影卻因為國情不同,發現細微之處實在很有趣。像是黑幫都會耍流氓,但是英國黑幫卻愛在臨門一腳流露出英國紳士風度。這部搖滾黑幫,由瑪丹娜的老公蓋瑞奇導演,講的其實跟搖滾樂一點關係也沒有,表現出來的是黑幫之間的食物鏈關係,以及黑幫內運作的基本型式。一大群人在電影裡跑來跑去,追來追去,最終繞回原點,關鍵人物跟領導人物都是同一個,把他解決了,也就宣告故事完美結束了。

裡頭的老頭就是這樣的人,他欺下瞞上,勾結政治人物,作不花成本的白手套,還大言不慚的說「This is my city!」最糟糕的他是多年來供出黑幫兄弟的內賊,但大夥兒還不知道,傻呼呼的幫他賣命、替他跑龍套,在一串情節巧妙串聯後,老頭也死有餘辜的命喪他平常處決人的龍蝦坑中。

蓋瑞奇的電影充滿鐵漢精神,這邊的鐵漢代表已經柔情了一點摟。由近年來鐵漢代表飾演斯巴達300壯士的「傑瑞德巴特勒(Gerard Butler)」演出,他的多年好友Bob在坐牢前夕跟他出櫃,可以看到「傑瑞德巴特勒」的表情複雜,表現出鐵漢最害怕的同志情,相對於Bob的出櫃後的輕鬆自若,「傑瑞德巴特勒」不過為了撫慰陪Bob跳了貼身舞,隔天被其他兄弟嘲諷時確有如看見洪水猛獸,果然是越在意的人越令人起疑。

老頭的養子是片中的靈魂人物,他引起半部電影的混亂,遇見這些神鬼惡煞的黑幫混混,卻毫不在意的嘲謔的言語間,說中黑幫的每個手段、思路。這當然是因為他本來就是由黑幫撫養長大,生活在其中,擁有「專業」的訓練所致,最後他也用他人之手,「處理」掉自小家暴、精神虐待他的養父,多年後的他,走出有如猜火車裡頭的毒蟲模樣,恢復了精氣神,此時鏡頭也一揮片中黯黑、煙霧繚繞的頹廢情境,取而代之的是綠地陽光普照的英式庭院。

蓋瑞奇在片中嘲謔了黑幫電影準會出現的兩項元素「兄弟情誼」(其實是同志情誼,但身處其中的人卻又怕的要死)「父子情誼」(其實是相看兩厭的一對養父子,兩個人都巴不得對方趕快去死)加上獨特的英式幽默參雜其中,實在撫慰了我前一部觀看「回到十七歲」的不耐。

搖滾黑幫讓我想到其他黑幫電影:【教父一、二、三】、【殺手沒有假期】、【亡命英倫】、【大陰謀】(捏市議員蛋蛋那邊)


2009年6月8日 星期一

中正大學好評自製電影─「女孩請給我啪嘶」!!!

「女孩請給我啪嘶」這部由中正大學非科班出身的學生,自動自發製作的素人電影。昨日已經從朋友口中輾轉得知,受到媒體的報導,於是趕快來瞧瞧!令人感到驚訝的是,雖然非科班出身,但是電影拍的可不陽春,排除大家印象中學生電影「粗糙」、「難以理解」。相反的,由於對話、劇情都出自學生之手,正是能原汁原味地反映現在大學生的思想及次文化。

「女孩請給我啪嘶」劇情
電影就從一張「明信片」開始說起。
穿著、走路都十分「標準」的工院男生──林凱,因為寫不出哲學系教授的指定作業,在被教授「膝蓋碰膝蓋」親身討論指導後,改派了另一項指定作業─ ─尋找夾在書本裡謎樣明信片的主人。

影片開頭顯現劇組野心
影片一開頭以「雅文」女主角推書架車,流暢的鏡頭帶領觀眾觀看中正大學圖書館的每個走道、書架角落。(真令人懷念呀~~~)配著鏡頭溶出溶入,女主角身影流暢、俐落的穿梭在書架與書架之間,而清爽的配樂流瀉而出。不難想像製作團隊在影片之初就下了一定的決心,並且不吝在開頭展現。(我也就是在這個時候有了信心吶XDDDD)

「青春拉咧」永遠是校園電影最揮霍的賣點
校園電影重要的一定是專屬於這代年輕人所擁有的獨特笑點。
工院男生擔當起搞笑大任,男主角的死黨們用「金斯貓」名詞還搭配上日本好萌「喵」手勢、大學生最常用的「好人卡」、「可惡,你句點我」,以及理工科男生群裡三句中必定夾雜兩句髒話的習性。 (對這些這麼敏感,難不成我已經離年輕行列遙遠?!大驚)

大大擺弄刻板印象
編劇大拿「工院男生」V.S.「文院女生」刻板印象大作文章。(其中還小小暗派了「管院女生」作主流觀點的正妹典型。)工院男生以「資工系男生」作為代表,刻板印象包括:「看不懂文學作品啦」(所以得以老師「親身」指導)、認為文院的課是營養學分 (考試背一背就可以過關)、偉人只認識「牛頓」(其他「葉慈」什麼的通通沒聽過!)、追女生只追會撒嬌、俏嘴巴的正妹。

劇中刻板印象的另外兩名是用「哲學系教授」,還有會讀厚厚大部書的文院女生「雅文」。劇的前頭雙方都僅用「你們工院」、「你們文院」不客氣的稱呼對方,好像那僅身上唯一看的見、叫得出的標籤。但是隨著男女主角兩人漸漸熟稔後,兩人也不再「文院」來「工院」去,直呼「名字」的情景也變多了。

唯有認識不清,人們才會用最刻板印象的、最一望即知的社會標籤去觀看,眼前的這個未知的人事物。

我也想談談劇中前段十分搶戲的哲學系教授,在她身上所展現出的社會標籤包涵:「極度女性化」、「愛化妝」、「還對男學生毛手毛腳」,「圍著華麗羽毛跑跳步出場」,算是電影裡面最誇張化的角色人物。林凱還直接稱為「娘砲」、「怪老頭」,這不正是象徵社會對不同的「非我族群」以自我闡釋的方式所進行的「自我解讀」嗎? (評到走火入魔了我)

「合群」真的這麼重要?
裡頭女主角在圖書館外對男主角抱怨的一大串台詞,正是向社會提出「非主流文化」的最嚴正抗議:

林凱:「你真的很怪異耶,每天不是看那些乾巴巴的死人書,要不然就是一個人走路吃飯,一般女生又不會這樣」
(主流觀點)

雅文:(氣到腦充血貌)你們這種男生都這樣嗎?硬要女生要可愛、會撒嬌、要打扮、要會討人喜歡,我只是像要過我自己的生活而已。」 (駁斥主流觀點)

「你們都口口聲聲說做自己很好,但話從嘴邊說出來都讓人感到自己是垃圾」 「你當然沒有那個意思!因為你自己都不知道自己有那個意思!」(語言的謬誤造成思想懶惰)

「為什麼看那些書就是無聊?為什麼保持安靜就是無趣?!為什麼不喜歡玩樂就是呆板?你都以你那社會主流的眼光來檢視我的生活」(駁斥世人以二分法斷定事物)

「(那是)你根本不知道在這個社會裡做自己有多辛苦!」

話說這段雙方辯論台詞,我個人認為是鋪陳情緒自頭到尾十分輾轉有致,一氣呵成的。也十分符合女主角雅文那個「聰明」、「驕傲」「念很多書」,但「沒有談過戀愛的小小自卑」的個性設定。

受到這些主流觀感影響的不只有女主角,還有影片後1/3的男主角林凱。

當他漸漸對雅文產生情愫,看著簡訊傻笑時,這時代表社會觀感的死黨二人組出現了,他們對林凱曉以大義,參雜著主流社會觀感的「主流審美觀點」;重新給林凱洗腦:「正妹是只有乖巧好帶出去的才叫正妹」,「獨來獨往的叫作怪咖」,「怪咖很恐怖不要來往」,甚至「為你好」的把林凱帶開。

男主角這時候也陷入主流觀點的桎梏,不敢「與怪咖來往」,因為怕陷入死黨口中所說的「怪咖一群」,圖書館樹下那景甚至一起嘲笑雅文以爭取同儕認同;然而更莞爾的是,他「把」到管院正妹,靠的正是與雅文「怪咖」相處時所培養出來的文學知識、人生內涵。

有意思!瞧不起的卻被嚴重依賴著。
還好最後妖媚的哲學教授說了一句台詞,那句台詞簡單且慎重的說出:

「學校的其他教授都覺得我很奇怪,可是我還是覺得─做我這樣的自己,我比較自在。」
所以,那位為了電影而抱怨的哲學系學生,還有那些質疑影射挑撥的人們,請不用擔心, 創作者挑明了這些明顯存在於社會上的議題,誇張化搞笑般的在你們眼前演練一遍,然後逐一擊破!他們聰明的用雅文氣呼呼的臉提出駁斥;用林凱的歪頭側問提出質疑及正面面對時的掙扎, 最後用哲學系教授那句「好自在」的話下了最好的結論!



【延伸閱讀】

中正大學學生自製電影「女孩請給我啪嘶」官方部落格
女孩請給我啪嘶,來自哲學系的抱怨
版權所有,歡迎
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各方新聞報導
中國時報 學生電影DIY 感動就會轟動
台灣立報 大學生拍電影 風靡高中校園

最後,版主的私心,放張美麗的中正大學校景~~
寧靜湖畔黃昏 攝於2007年夏

2009年5月23日 星期六

那一夜,相聲開始告急

偌大的舞台,是上台前迎接掌聲的期待,還是相聲下台後的遺憾?
今天晚上有幸看到表演工作坊的示範演出,與其說是校園示範,不如說是催票告急。
台上主持人三句不離「請到國家戲劇院買票支持表坊」,會後表坊VCD像是清倉大出清般的「200元」拋售,讓我走出門後,嗅得到一點劇場藝術搶告危急的辛酸。

還記得去年八月郎祖筠創辦的春禾劇團,因為不敵大環境而劃下句點。
新聞內容這麼打著
梁山伯苦讀詩書,從未想過兒女情愛、風花雪月,亦如郎祖筠傾心創作演出,忽略市場變遷與環境變化;梁山伯虛度三年光陰,沒得到功名、學問,空擲一世深情,也像是郎祖筠虛度八年光陰,沒得到金錢虛名,空擲滿腔熱血。
彷彿從事劇場創作就跟壯士赴義般的悽涼豪壯。今晚在表演廳內,從台上兩位演員,表坊的人,他們的眼裡,說的急切話語,都好像郎小姐的困境再現。

但讓我記憶深刻的是,時一修先生回答觀眾的問題:「參與校園巡迴表演,這些很辛苦的不得了的相聲表演,如果萬中有幾個人因為這晚的表演受到感動,在生命中留下痕跡,那也就值得了;『熱情』不該是用『燃燒』這個詞來形容的。觀眾感不感動,事實上,我認為創作者也不一定應該知道。」

很美麗、多不切實際,但卻是人文藝術工作者應該具備樂觀的想法,如此才不容易喪失希望,才更有力量向荊棘的道路繼續前進,至於文化藝術創意產業的委靡,這又是多層次複雜的問題了。
【延伸閱讀】春禾劇團謝幕 郎祖筠心境歷程如「梁兄哥」
如果你想知道表坊最新表演

2009年4月29日 星期三

沒有它就不行─超好用火狐瀏覽器懶人包

使用火狐已經很久啦,記得大學在那個KKMAN盛行的年代,老是被招喚來修電腦的資工系學長,默默地帶著含蓄的笑容推薦我使用「火狐」,一邊還秀出一大堆厲害功能,當時我只是心中碎念著:「我小女子何德何能要用到這摸多功能~~」(一方面也是懶得學)。怎知隨著KKMAN的龐大身軀,老是害得我的遜電腦當機,改換PCMAN好用多了,但仍是層出不窮的bug。於是我重回火狐的懷抱。

就這樣火狐的免費軟體,開放程式碼使的套件推陳出新,強大到沒有火狐就如同沒有手腳般的不自在呀!今天同事終於使用PCMAN火狐套件,火狐的一機多身,讓她感動的大叫。真是令我莞爾,那順便也來介紹一下我心中每次重灌電腦必裝的火狐必裝套件好啦!
【步驟一】:



【步驟二】:安裝火狐的手腳──強大套件
1.PCMAN
BBS是每個大學生熬夜社團的最美好回憶,PTT實業坊更是全台灣所有大學生主力(亦可說是熬夜主力)的最大聚集地,上BBS當然是最重要的!並且何必像老太婆一樣,這邊IE視窗開開,那邊PCMAN關關,火狐幫你全部二機合體!!!

2.DOWNLOAD HELP
這個是我個人覺得火狐最「神」的套件!只要有它,就可以輕鬆的下載YOUTUBE的影片、或是部落格上外掛的MP3檔,從YOUTUBE等類似視訊網站下載的FLV檔,配以FLVPlayer4free軟體播放,就可以成為自己的視聽資料庫。好處是檔容量小、音質畫質堪可接受,只要YOUTUBE有均可成功下載,據知我弟就常下載吉他教學影片,一看再看。況且此軟體已經從前幾代的FLV檔進階為今日的MP4檔,下載後即可放入i-Pod內,無需特殊轉檔,十分方便。

↑看教學影片或是收藏MV片段 (萬一有卡拉OK版還可以練唱)

3.DownThemAll!
跟上面的DOWNLOAD HELP異曲同工之妙,不過有別於DOWNLOAD HELP是抓取影像方便,DOWNThemAll則是抓取照片方便,安裝後,只要拖曳著你喜歡的圖片(或是小gif檔)任何網頁HTML的小元件,都可以輕鬆抓取下來。有了它,想要成為抓圖王就不是難事唷!

4.gTranslate
火狐上的推薦語是這摸說的「「有即時翻譯單字和整篇文章內容的功能;套件是抓取 Google的翻譯功能,免除翻譯還要手動去開啟翻譯的網頁。」遇到不懂的英文單字又懶得上奇摩字典查,這時只要把滑鼠移到單字旁,就會出現單字解釋,實在是方便的直打冷顫啊~~~~~~(請參考「食神」中薛家燕誇張表演法)

5.同文堂
「簡轉繁」、「繁轉簡」,近來對岸文化力逐漸瘋狂上漲趨勢,如果還不熟悉簡體字,可以考慮安裝此套件,瞬間轉換繁體,讓你少一個步驟。

6.scrapbook
這是我極為推薦的套件喔,安裝後即可下載任何頁面,並且可運用色筆畫註記號、寫上自己的註腳、或是加上超連結,迅速有效吸收網路知識,並且還可匯出匯入,隨時充實自己的知識庫!!!

7.Super Drag and Go
算是懶人套件,可以將想要GOOGLE的文字反白,然後像哈利波特般的拖曳到搜尋列搜尋,就可快速出現答案啦。

8.Add to Search Bar
自設喜愛的搜尋列
火狐內建的搜尋列很方便,但是多是老外習慣用的,例如「ebay」、「亞馬遜書店」等等,當然不適合國人呀。也不是正確的適合每個網友。安裝此套件可以輕鬆將網站設為自己的搜尋列。
另外附上一到三屆的TOP15票選,也可以看看好用套件如何增加發展 ^^
第一屆TOP15票選
第二屆TOP15票選
第三屆TOP15票選

2009年4月27日 星期一

鬼魅般的迷幻─Portishead

初聽見這首歌是因為知名的美國影集The L Word,這部劃時代的影集素質時好時壞,配樂也跟買股票一樣,一下芭樂一下經典,跟著The L Word從第一季聽到第六季,好歌爛歌也一併聽了...。而Portishead就是眾多原聲帶中閃閃發亮的一顆明星。

Portishead-Road
看女主唱Beth Gibbons駝著背瞇著眼唱歌,看她唱歌比聽她唱歌更能陷入昏迷(喔不!是迷幻)




Portishead來自英國城市Bristol,號稱是Brit-pop中的翹楚,1994年發行的第一章專輯「Dummy」被滾石音樂雜誌選為「五百大專輯」的第419名,音樂類型被歸類為Trip-POP,網友音速青春這樣解釋

Trip-POP: 雖可廣義歸類為電氣音樂,卻難以聞之起舞,最宜用藥後冥想之旅時搭配聆聽,史家稱這類曲風為Trip-Hop

【專輯列表】
1. Dummy (1994年)
2. Portishead同名專輯 (1997年)
3. 玫瑰島紐約現場演唱會Roseland NYC Live (1998年)
上述YOUTUBE的影片即為此次演唱會版。
4. Third (2008年)

聆聽的感動大過於千言萬語,除了「Road」這首讓我驚艷的歌曲之外,也推薦看倌們進階的另外幾首,也許能在Beth Gibbons的鬼魅華麗嗓音中,找到迷幻的迷妙力量,但首先,先確定你擁有好的重音喇叭或是一副優質耳機。
Sour Time






Hunter




【衍伸閱讀】
●Portishead Wiki
●Portishead官網
●Portishead Myspace
●什麼是「Tripp-Pop」(Wiki)
●女主唱「Beth Gibbons」(Wiki)

【網友樂評】
●音速青春-Portishead - Third
●過幾年如果仍舊單身,那我娶音樂為妻-
Portishead – Dummy

2009年4月22日 星期三

前M2M窈窕美眉團員,So Lovely的 Marit Larsen



曾是M2M窈窕美眉成員之一的清新女聲Marit Larsen,看她彈吉他會被深深吸引唷。
◎M2M:來自挪威的雙人女子流行音樂組合。團員有Marion Raven和Marit Larsen(或者Marit Eliyabeth Larsen)。組合在1990年代中期成立,最終於2002年拆分。 2000年發佈的專輯《Shades of Purple》使她們成為挪威排行第一的音樂組合。此張專輯全球共銷售兩百萬張CD。(摘自wiki)

耳熟能詳的歌曲有:Don't Say You Love Me、Pretty Boy,一講開始懷念這些少女時代聽到爛掉的芭樂歌曲,所以Marit Larsen再次出輯,勾起我的那些藍色大門回憶呢

主打歌The Chase





【The Chase】歌詞

When the leaves fell down you were my lover Winter taught me you were my friend When the spring came 'round I'd often wonder Will the summer bring you back again? But now I know With you it's about the chase You're not getting anything from me With you it's about the chase You're not getting anything from me I try to find a new direction You wait on every corner turn But the minute I ask your attention You turn on your heels and I get burned At least I know At least I know With you it's about the chase You're not getting anything from me With you it's about the chase You're not getting anything, getting anything, getting anything from me Like day and night I know as much as you With you it's about the chase Still every path, it leads me back to you With you it's about the chase It's like a disease, I am not doing well I know it's not easy but it's easy to tell It's easy to tell It's easy to tell with you, yeah With you it's about With you it's about the chase You're not getting anything from me With you it's about the chase You're not getting anything, getting anything, getting anything today With you it's about the chase

另一首可愛的輕快歌曲If A Song Could Get Me You
分別有mv版、頒獎典禮版、及水果攤版,mv版搭上了電影「微笑馬戲團」的主打歌







頒獎典禮版也很棒,人美加上彈吉他才華,讓畫面更舒服



再來是可愛的水果攤版,用玩具小鋼琴彈歌曲一開始的伴奏,曲中間加上木吉他隨性伴奏,等到畫面一被拉開呢,才發現旁邊還站著一個大鬍子伴奏還加合音,真是驚喜,別忘記左邊還有個路人貌以鐵三角加強旋律,當然啦,這首美妙的歌曲怎麼可以少了觀眾?攤子右前方就是賴著不肯走的可愛小孩兩枚呢!





【If A Song Could Get Me You】 歌詞

I could try you with a waltz I could try you rock and roll I could try you with the blues If a song would do I could sing it high or low When I let you go you know I thought it was for the best Now it is so obvious So here it is, here it goes I could try rock and roll I would change your life forever too If a song could get me you I could make it high or low Sing it on the radio If that is what I need to do If a song could get me you I could run for miles and miles I'd take off and I'd start flying I could cross land and sea If you just believe me I should not have hurt you so This old house is not a home Without you here, there's no use I've got no time left to lose So here it is, here it goes I could try rock and roll I would change your life forever too If a song could get me you I could make it high or low Sing it on the radio If that is what I need to do If a song could get me you If a song could get me through I'd sing my way, right back to you Tell me how, to make it right Tell me now, I'll start tonight I know I could make it last I swear to you that if I knew What I was getting myself into I wouldn't answer to my fears I'd never leave you standing there Just look at me If you'd only see me I would prove my love for you I could swallow half the moon Just tell me where, tell me when I will have you back again So here it is, here it goes I could try rock and roll I would change your life forever too If a song could get me you I could make it high or low Sing it on the radio If that is what I need to do If a song could get me you So here it is, here it goes I could try rock and roll I would change your life forever too If a song could get me you I could make it high or low Sing it on the radio If that is what I need to do If a song could get me you

2009年2月16日 星期一

爆發力十足,餘韻未盡Revolutionary Road


年前就很期待的真愛旅程(Revolution Road)改編自理查‧葉慈的同名小說,首先要說真愛旅程這部中文譯名取的很沒有創意,進口片商想必意圖想要唬弄觀眾們,把李奧納多&凱特溫斯蕾兩人相擁的照片作為海報,想要把那些欲重溫傑克&蘿絲羅曼蒂克時光的觀眾都一起騙進電影院買票去。

片商慣用的海報畫面,「真愛旅程」片名&海報都在唬人。

那些人要大大的失望摟。因為本片不但沒有羅曼蒂克的愛情鏡頭,反而從一開頭看到的是兩人無止盡的爭吵,法蘭克(李奧納多飾)不停的摔東西,掐拳頭大喊,愛波(凱特溫絲蕾飾)飾演充滿自主意識的妻子,一心想逃離被生活桎梏的困境,從鐵達尼號、Little Child、Dream Heaven......我們的溫絲蕾小姐好像特別喜歡這類主題電影。



這對夫妻是鎮上著名的魏式夫婦,法蘭克全身上下流露著中產階級的優越感,聽見鄰居說他們多麼特別多麼獨特,淺淺微笑中,想必還是著了戴高帽的道。法蘭克叉著腰追著愛波大吼:「Let's talk about it !」號稱民主開放能溝通明事禮的背後,卻在聰明的老婆踩著痛腳時,忍下欲揮向的拳頭,自虐的大吼大叫。(好個諷刺中產階級的比喻性人物。)

原著查理‧葉慈放進一個剛從精神病院出來的數學博士,以精神病患的口一針見血講出表面下的波淘洶湧。令人諷刺的是,生活中的好友同事,關心他們的人沒有一個人膽敢,也沒有人能真正體會這對夫妻面臨的後現代式的崩困生活模式;前段講出心聲博得兩人共鳴的是那位精神病患,後段敢大聲說出愛波心聲,導致兩夫棄關係大崩解的也是那位精神病患,在小說家的眼中,或許正常人眼裡的精神病,才是能真正看出人生真義,且感於挑戰的,多麼諷刺多麼高明。

後現代的疏離感、無力感,古今作品皆有
愛波想要在一成不變的家庭主婦生活中,逃出來!尋找自己的嶄新人生!具有當代女映自覺意識的代表人物。她為了自己的戲劇表演不符期待而感到萬般沮喪,想要說服丈夫法蘭克前往巴黎,而她可以重拾職業,逃離鎮日待在家裡廚房一角的乏味生活。正當說好的計畫將付諸實行,法蘭克卻耽於升職喜悅,以愛波懷孕之由,想要將巴黎計畫一筆勾銷。就像那些壯烈犧牲的女性主義一樣,壯烈的(或是極具慘烈的)選擇她真正的意志,甘冒極大生命危險。戲劇性的,猛烈的為這齣故事畫下驚嘆的一點!壯烈如陌路狂花開下山崖Thelma 和Louise ,戲劇性如美國心玫瑰情那個死於鄰居同性戀軍人手裡的凱文史貝西;沉悶壯志難伸如李安導演的冰風暴。

而在後現代主義中,親密感在哪裡?Revolutionary Road裡,即使是該親密無比的床戲也只是發洩精力、短促地令人錯愕的情感表現!

P.S.附帶個小八卦給喜歡聽的人,此片導演Sam Mandas是凱特溫絲蕾的正牌老公,凱特在2009年金球獎頒獎典禮上分別對她戲裡戲外的老公這樣說:「我已經愛了你13年,你在這部片中的演出太驚人了。」她並對老公Sam Mandas說:「感謝你執導這部片,每天折磨我們,如此享受地看著我們受苦。」而當年略顯豐腴的胖蘿絲在這部戲當中,已全身散發出成熟女人的知性魅力,又或許是正牌老公才能慧眼點出,發掘給觀眾知曉的摟。


導演Sam Mandas

【不同版本海報】


【葉慈原著小說封面】



理查‧葉慈1991年
(取自【Unknown Pleasures】部落格)

2009年1月25日 星期日

繁花將盡─勞倫斯‧卜洛克


前陣子對安吉莉娜瓊俐演《陌生的孩子》很有興趣,跑去找了很多相關部落網誌來閱讀。開始對連續殺人犯的心理背景感到好奇。就像《沉默羔羊》、《紅龍》裡演的,那些殺人兇手總是在幼時遭到某種對待,有著特別的心理需求,因而犯下令人髮指的罪行。

在此推薦一本
破案之神 : FBI特級重犯追緝實錄/道格拉斯(Douglas, John E.)/1997/USA,可以更了解真實FBI辦案人員的辦案經過及那些探元心理壓力。算是不誇張、好閱讀的自述體。

這本繁花將盡(All The Flowers Are Dying)是PTT上書版的網友們推薦的。在大學即對勞倫斯‧卜洛克(Lawrence Block)略有所聞,那時他受台北國際書展之邀來台舉辦簽書會,當時嗜讀偵探小說的大學同學神醉的情令我印象深刻。

不過這本繁花將盡好像不是那麼對我的胃口,裡頭犯案仔細、絕不出差錯的連續殺人魔,如何為滿足自己殺人的欲望,仔細步棋,煞有其事的嫁禍給一個在不對時機打籃球留了鼻血的倒楣鬼。以及不著痕跡的殺了獨居老人,像寄居蟹般的寄生......。

前段關於偵探主人翁敘述過於瑣碎、比較具可看性的是以第一人稱自居的連續殺人犯,他的姓名一直改變,唯一不變的是名字縮寫永遠為「A‧B」。不過讓我很滿意的是,卜洛克對殺人魔用的刀柄的描寫很具人性並且充滿情感,以及有些出現在小說中的精闢字句,足以作為亙古不變的人生哲理,還有特有的黑色美式幽默。(這在偵探小說倒是極為少見)

如果你做出一個更好的捕鼠器,大自然就會造出一隻更好的老鼠。(P.216)


還有,很快速的在書中馬上把破案之神的連續殺人犯三不變剖繪應用在裡頭了:那些連續殺人犯經過心理學家分析之後歸納出三個人格特點,那就是都在幼時會尿床、玩火、虐待動物。─ ─看看西洋驚悚小說、電影倒是都不出這三個準則;前幾天為更了解西洋文學而閱讀的聖經也剛好看到被小說引用,讓我對接下來聖經的閱讀更躍躍欲試了....。(如果右眼害你失足,就把它刨出來;寧願失去眼睛,也不要因此全身淪落至地獄)

特別的是卜洛克就這部小說展示了美國人(又或是全世界的人)面臨911之後所開始思考的死亡觀,也讓最近的我有相同感觸。
我們沉默地走了幾個街區,然後她說。「總是會有人死的。」 「是阿。」「事情就是這樣。你活的越久,就會失去越多人。世界就是如此運作。」 我什麼都沒說


幾年前丹尼男孩因為結腸癌開了刀,又做了些之後的治療,我猜想是化療吧。這個病讓他明白了自己終有一死,而他的回應方式非常有趣:他製作了一份名單,列出所有他認識而死掉的人。 伊蓮問他是不是還繼續在記那份名單。 我已經放棄了,他說,只要時間夠久,我都一直沒復發,我就可以開始相信自己大概擊敗那個混帳病了。不過真正讓我放棄的是世貿中心。雙塔垮掉兩天後,街角那個傢伙,我每天回家路上會跟他買一份報紙,到限在為只有二十年了,結果他現在告訴我,當時他兒子就在北樓裡,他媽的就在被飛機撞上的那一樓。我認識那個小孩,他小時候每星期六都會幫他父親弄星期天的《紐約時報》,把各個版夾成一份。湯米,這他名字。那天我回家,想把他列入我的名單,然後我心想,丹尼,你他媽以為自己在幹麻?那些人死得快到你都來不及寫下來。(P.181)

(葬禮)就像巴士,如果你錯過了一班,過幾分鐘就有另一班開過來。
【延伸閱讀】

勞倫斯‧卜洛克Lawrence Block

2009年1月10日 星期六

人生每件事一定要清清楚楚?中性(Middlesex)傑佛瑞.尤金尼德斯













中性(Middlesex) 
作者簡介:傑佛瑞.尤金尼德斯(Jeffrey Eugenides)

生於美國的底特律。其袓父母為從小亞細亞來的希臘移民,父親生於美國,然而母親也是外國移民的後裔。尤金尼德斯曾就讀於布朗大學,並於史丹佛大學獲得英文碩 士學位。1993年出版小說處女作《黑色青春日記》(Virgin Suicide),書一上市即佳評如潮。該書獲得1993年懷汀獎,及同年美國藝術協會年度風雲書,並由美國名導演柯波拉之女Sofia Coppola改拍成電影《死亡日記》。2002年出版的《中性》是尤金尼德斯的第二本小說作品,這本以希臘移民的三代人為背景的故事,與尤金尼德斯自身 的經驗十分相似。《中性》一書獲得2003年的普立茲小說獎。






作者的野心
最近迷上看非美裔作家的作品,主要是現今文壇以美國文學為文學,那些電影好萊塢公式已經厭煩。前幾本的《追風箏的孩子》、《燦爛千陽》、《Q&A》滿足對中東地區、印度兩個國家較了解,就在著迷這些除了美國之外的角落觀點之外,讓我看到這本由美籍希臘作家尤金尼德斯的《中性》(Middlesex)。這部具有史詩般結構的小說得到2003年普莉茲小說獎,大部書的厚度正好是我的最愛。

尤金在書中說「如果我有時寫的有點像荷馬史詩的風格,真是抱歉。那也是基因的影響。」
這部書橫跨了三代家族故事,史詩般的敘述角度,跨越「希臘」至美「美國」,综橫「男性」、「女性」兩個性別,書寫角度從「人體科學」到「人文情感」。

從一九二二年的希臘城市布爾沙開始,到一九七五年美國汽車大城底特律,尤金尼德斯以超乎想像的細節一字一句建築出那個時代的氛圍,那些令人驚奇的屬於那個時代所有細瑣表現在這本大部書的註解上;全書厚達596頁,卻共有187條註釋!真像是在念教科書了,不過卻不因此而詰拗難讀,這本書充分扮演了它的本分─ ─「一本好看的小說」。

博學
我相信好的作家分兩類型,一個是如張愛玲般的「天才型」、另一個是博學型,《追風箏的孩子》胡賽尼說故事的技巧渾然天成,尤金尼德斯對他所書寫的所有背景瞭若指掌,可以驚嘆於像蟻蟲般精細的建構出想像的五零年代。據說尤金花了九年寫他的第二本小說,胡賽尼大大的讚賞道:「這是一本迷人的小說,在很多其他的事物中,談的是身分的意義。尤金尼德斯花了九年的時間寫這本書,而且每一分鐘都值得。這是那種會讓其他的作者幾乎想要放棄算了的書。」

中性的涵義
書名取做Middle,縱使描述講主人翁選擇性別的過程,卻也擁有多重意義。
對於一般人而言卡莉歐琵是中性的,介於男性與女性之間,擁有雙種性別的人;就民族上來說,他的家庭來自於移民後的希臘人,1922年希臘與土耳其發生戰爭,卡莉歐琵的祖父母從家鄉坐船逃出來,來到美國底特律落地生根,生長在美國早已融入美國這個種族的大熔爐,生活細節仍有希臘民族的習性;處於尷尬的民族認同。(祖母黛絲荻蒙納無法教會父親密爾頓用希臘文寫信,父親密爾頓認為美國才是他的國家。)

【延伸閱讀】

《中性》線上試閱
馬奎斯《百年孤寂》
董啟章《雙身》、《 安卓珍尼(androgyny)》
Virginia Woolf《Orlando》、《自己的房間》
Noelle Chatelet《頭朝下
性別天生

其他地區封面

2008年12月30日 星期二

迷的是導演本人─情迷高跟鞋(Tacones lejanos)

   
  再次看阿莫多瓦的作品,很開心的說阿莫多瓦從沒讓我失望過。 

   第一次看阿莫多瓦,記得是大三看的「悄悄告訴她」,講植物人與男看護的故事。阿莫多瓦擅長描寫女性,在他鏡頭下,女人總是顯得多情萬種,儘管是躺著的女植物人也能顯得像女神般尊貴純潔。

  再次看「壞教慾」,哇哇~~不得了,我愛死「壞教慾」了,怎麼也忘不了男子在床單上的人體美,電影裡男主角小時候遭神父性侵,長大後與學校同學重逢,峰迴路轉劇情,阿莫多瓦還用「劇中劇」─後設技巧表現,大大的搬弄劇本藝術。而劇中特意安排獨唱的「鴿子」一曲,與王家衛有志一同。(王家衛使用在《春光乍洩》)

   阿莫多瓦從來都不吝嗇讓觀眾欣賞完整的一首曲,當劇中的人物演唱完完歌曲剎那,觀看電影的觀眾與劇中的聆聽人一起得到了精神上的滿足,也完整片刻間的情感流動。

    等到了觀賞紀錄中的第三部「玩美女人」,阿莫多瓦表現出他向來對女人展示的愛意與敬意。電影裡的六個女人,跨越三代母女間的情感,用一樁謀殺案串聯起來,孫女與年輕母親間,女兒與年老的母親間,最後結局解釋了一開頭的大家種種的疑惑,也對三代的母女彼此間的遺憾做了最圓滿的處裡,劇本上完滿度已至如火純青。而這部也是阿莫多瓦在今天最商業流通在各大錄影帶店的一部作品了。

   後來想在找阿莫多瓦的其他早期作品,卻是難如登天,幸好讓我看到了一部「情迷高跟鞋」,看到DVD豔紅封面,不難想像阿莫多瓦又將帶來西班牙的熱情如火。
    情迷高跟鞋中的女主角Rebeca有一個揚名國際的明星媽媽,媽媽年輕時風情萬種,總是身邊圍繞著不少男人,也造成Rebeca從小的陰影,她0努力不想成為媽媽在演藝上、感情上的負擔。因為有著一個盛名的母親,除了愛母親,更想因為與母親分出勝負而得到母親更大的注意。


女兒與母親又疏離又親近的複雜情感

  我喜歡這部戲的一開頭,Rebeca坐在機場裡,穿戴一身香奈兒套裝、香奈兒招牌太陽眼鏡,背著香奈兒包包緊張兮兮等著明星母親歸國,同時也想起童年時母親給她買的一副耳環,溶景現代及過去;再加上她見到母情時的緊張神情,彼此間的對話,讓觀眾馬上清楚母女間的恩怨情仇。

    母親:外面是不是有很多記者在等著我?(拿出鏡子邊補妝)
    女兒:沒有,一個都沒有,不用擔心。我故意告訴他們錯的日期了。(微笑)
    母親:(驚)為什麼?我又不是瘟疫?
    女兒:可是我以為這樣比較好。
    母親:一個漂亮的女人不是每天都出國的!我也不是每天都戴這麼漂亮的帽子的!我期待一點熱情!
    女兒:我就是滿懷熱情在等著妳回來的。(微微怒+些微淚水打轉)
    母親:(安撫小女孩般)喔~~我明白,親愛的,原諒我。這是時差在搗亂。


   短短的幾分鐘就讓觀眾了解這一對母女間奇妙情愫。
   謀殺、情慾,這兩項阿莫多瓦從來都不能缺少的元素,在情迷高跟鞋中明顯的爭脫出來,令人動容的是,女兒為與母親一爭高下而嫁給母親往日舊情人,而後又失手殺了丈夫,母親已身染重病,臨終前為女兒脫罪,承認犯下的謀殺案。

    這種ABB又為了A而失去寶貴性命,最終A還是不能得到B(老天啊,我到底在講什麼阿?↓語焉不詳的….) 在電影劇本、小說戲劇中常用,它一定有個什麼名詞,這邊阿莫多瓦不免顯得有點俗套,而母女倆人在往昔舊房間和好的劇碼也看起來匆促、一廂情願,過於急就章。


   但是對於劇中變裝法官的模仿演唱戲碼,以及明星媽媽登台演唱的兩個相似橋段是導演的神來一筆。(可以很學術腔的講到「後設」、「擬鏡意象」等等…….)而那位老媽媽(Marisa Paredes飾)的演出簡直可以以「掏心掏肺、杜鵑泣血」四字形容。

    我很喜歡這類的西班牙歌曲,除了她們饒舌彈牙的咬字「很厲害」之外,光是看歌者豐富的臉部表情就充滿著「戲」,更別說搖擺著婀娜多姿的艷紅舞服以及歌曲內容炙熱可燙人的情感。
 

變裝表演在「情迷高跟鞋」原來已經先出現啦。 

Piensa en mi 想念我
Si tienes un hondo penar, piensa en mi. 如果你痛的很深就想我吧
Si tienes ganas de llorar, piensa en mi. 如果你想哭就想我吧
Ya ves que venero tu imagen divina 你就能看見我將毒死你美妙的形象

tu párvula boca, Que siendo tan niña 你小小的嘴巴讓我覺得像小女孩
me enseñó a ecar. 你教了我犯罪
Piensa en mi cuando sufras 當你受苦時就想我吧
Cuando llores, también piensa en mi 當你哭時也想我吧
Cuando quieras quitarme la vida 隨你何時要奪走我的生命
No la quiero para nada, 我不需要它
Para nada me sirve sin ti. 沒有你對我來說什麼都不是

Piensa en mi cuando sufras 當你受苦時就想我吧
Cuando llores también piensa en mi 當你哭時也想我吧
Cuando quieras quitarme la vida 你何時要奪走我的生命
No lo quiero para nada, 我不需要它
Para nada me sirve sin ti. 沒有你對我來說什麼都不是

我的媽媽是歌星─杜鵑泣血版



情迷高跟鞋電影MV版






Un año de amor一年之愛
Lo nuestro se acabó y te arrepentirás 我們已經結束了,你將會後悔的
De haberle puesto fin a un año de amor
後悔讓這一年的愛情草草結束
Si ahora tú te vas pronto descubrirás
如果你現在離開的話,你很快就會發覺到
Que los días son eternos y vacíos sin mí 發覺到那些沒有我的日子是那樣永恆空虛
Y de noche, y de noche por no sentirte solo 到那夜晚時分,到了那夜晚時為了不感受到你的孤寂 Recordarás nuestros días felices 你將會記得我們在一起的美好時光
Recordarás el sabor de mis besos 你將會記得在我親吻中的香味
Y entenderás en un sólo momento 而你將會馬上了解到
Qué significa un año de amor
一年之愛到底是什麼
Te has parado a pensar lo que sucederá
你已經不再去想接下來會發生什麼事
Todo lo que perdemos y lo que sufrirás
所有我們所失去的以及你所將要承受的

Si ahora tú te vas no recuperarás 如果你現在離開的話,你將無法重新獲得
Los momentos felices que te hice vivir 那些讓你活下去的美麗時光
Y de noche , y de noche por no sentirte solo 到那夜晚時分,到了那夜晚時為了不感受到你的孤寂 Recordarás nuestros días felices 你將會記得我們在一起的美好時光
Recordarás el sabor de mis besos
你將會記得在我親吻中的香味
Y entenderás en un sólo momento 而你將會馬上了解到
Qué significa un año de amor 一年之愛到底是什麼
Y entenderás en un sólo momento 而你將會馬上了解到
Qué significa un año de amor
一年之愛到底是什麼
   
   這是電影中另首引人的歌曲Un año de amor「一年之愛」,也十分值得拿出來欣賞的好歌曲。(歌詞及背景介紹引用【El Mundo De La Manía Latina (拉丁狂熱世界)】 )由男性粉妝上臺模仿,阿莫多瓦喜歡玩這種性別交換的把戲,在後來的「壞教慾」也出現一次。
   暫且先看早期的情迷高跟鞋,鏡頭如何呈現男人對女人的最崇高讚敬!

2008年12月18日 星期四

愛情傻傻分不清楚─Kissing Jessica Stein


Kissing Jessica Stein


這是我喜歡的愛情電影類型,女主角跟BJ單身日記一樣,在報社工作,年逾單身之際,毫無結婚對象。母親一樣著急,朋友也替她物色(以及忙著出餿主意),都在英美(最棒也最有城市氣息)的都市工作,接著遇到人生的愛情問題。有著伍迪艾倫般對愛情的詰問,慾望城市裡女性大膽尋求滿足的積極主動,這是一部小品又聰慧(??!!)的電影。

由於是電影筆記,所以就不對劇情多做解釋了。有興趣的人可以看【Orange's Review】的介紹。看完電影總覺得女主角Jessica像是在愛情中的小北鼻,總要人包容,甚至亦步亦趨的補習,好加在Helen對她有耐性。不過最後也因為Jessica對她不夠性趣,收拾包袱很帥氣的離開了。很像SATC裡的莎曼珊,也從頭到尾符合有三個情人的個性設定。雖然Jessica最終不是同志的料,最後她們,真的像是室友而非同居。但是這部電影讓我最喜歡的是幾個片段充滿機智、聰慧的對答。(聰慧該怎摸回答呢?就是那種說出妳隱約心中也一直覺得的小小感想,像是「艾蜜莉異想世界」中,艾蜜莉喜歡把手埋在整大袋的豆類中,感受冰涼。)

1. Helen為留住Jessica搭計程車跑掉,把包包裡東西全都倒出來,兩個人就得在路上攪和了。



2.想要攬住Jessica,故意伸懶腰。(男女泡妞皆相同啦)

3.還有Helen的Gay朋友跟她辯論,究竟
Straight gir could be gay?他認為性向是天生的,不能因為想要知道適不適合就真的去試試。還用了個比喻:「I can't put black polish and join a gospel choir if I don't feel white.(不能因為不想當白人就塗著黑油唱聖歌,就以為能成為黑人。)」另外一個gay跑出來聲援說:What're you care for? An orgasm is for orgasm.(這有很重要嗎?覺得開心就好啦)←當然這是很含蓄的譯法。

這段辯論很短,不過切實反映出性別學上的兩派,一派的人想要極力分清楚界線,用刀劃出:嘿,你這邊是straight ,我這邊是gay;然後gay還要分,較陽剛的,較陰柔的。連gay都很care究竟是不是「性向統一」的GAY呢。另一派就簡單多了,認為─「有差嗎?開心就好啦,
All for orgasm!



4.我也喜歡Jessy的媽媽在月台上告訴Jessy的小故事,説Jessy一直都太要求完美,小時後演話劇斷然拒演,因為覺得演對手戲的男主角太爛,認為對手爛怎摸也演不出好戲的,所以乾脆不演了。最後換了一個討厭鬼女生接替她,最後那個討厭鬼毀了整部戲,男主角也沒想像中的濫,反而表現好極了。Jessy媽告訴她:「不管那部戲最後成績如何,妳都會在那裡面得到快樂,即使是沒想像中那麼好,只能被稱為不錯,或者它根本是很棒的一部戲,只是妳身處其中,卻不知道而已。」最後媽媽緩緩的說出「她是個很棒的女孩」算是了解贊同Jessy的感情現況啦。

5.兩個女人互相討論口紅的擦法,保守Jessy只上一層,而火辣的Helen卻是足足用三種不同口紅,有的打底有的增加亮度,有的混合,各有不同用途。象徵兩個人不同的感情觀,也呼應Helen的感情豐富多層次,是個很棒的暗喻。

6.電影中的Josh的細膩感情告白:
我終於知道為什麼以前你開心的時候我卻不開心,你不開心的時候我卻開心,並不是我不想要你快樂,而是希望我是妳的開心的理由,我想要成為妳的開心果。(總覺得翻的很饒舌又搞笑...冏rz)

「That 's the reason I was sad ,when you got so happy ,and I was so happier and I was happier when you got sad, was not because I don't want you to be happy It was just because I wanted to be part of the reason you were happy I wanna make you happy.」
最後兩個人的分開也挺有意思的,Helen最後發現Jessy對她沒有「性趣」,(她用了"want"、"carve"、"rips my clothes off"這等程度的字。)Jessy認為Helen太強調性了,「Maybe it's one conponent of a large packge」(性只是一小部份而已)Helen很確定的跟她說「I want the whole package!」然後說「We are roommate!」再次證明不管是哪類情侶,性與愛就是並重的,一般人對同志刻板印象認為是心靈交流的,柏拉圖式的,遠遠是不夠的。這些心靈情感具備,卻沒有炙熱的性生活,充其量只能稱之為「室友」而已。反將了那些突兀地僅描寫唯美純愛式同志電影一軍!(They are just roommate, best friends !)


Lover ?roommate ? 傻傻分不清楚?

這部片也讓我認識到一首爵士老歌,「I wish you love」,搜尋後發現知名老歌果然有許多精彩版本。羅列於下:

法國香頌版



Rachael Yamagata哀傷版



Rachael Yamagata輕快版



I wish you love 歌詞
I wish you bluebirds in the Spring
To give your heart a song to sing

And then a kiss, but more than this, I wish you love!

願你快樂,就像那知更鳥在春天裡唱歌
除了一個吻,還有更多的祝福,希望你會喜歡


And in July a lemonade To cool you in some leafy glade I wish you health, but more than wealth, I wish you love!願你幸福,即便是炎夏你都能感到清涼舒暢
不只富有,更願你健康,希望你會喜愛
My breaking heart and I agree That you and I could never ever be So with my best, my very best, I set you free! 我和我那破碎了的心都不得不承認
我們永遠都不可能在一起
於是,我竭盡所能,讓你自由

I wish you shelter from the storm A cozy fire to keep you warm But most of all,
When snowflakes fall, I wish you love!
願你平安,有個溫暖的地方幫你遮風擋雨
但最重要的是,當雪花飄落時,願你會喜愛這一切
But most of all, When snow flakes fall...
I wish you love...

最重要的,是當細雪紛飛時...
祝福你,我的愛...

2008年12月6日 星期六

良知使人高尚─追風箏的孩子



我先看了小說,才又去租了電影來看。
看小說的那個經驗是很震撼的,作者卡勒德‧胡賽尼是個說故事高手,一方面也要多虧譯者的用心,使得這本中文版本讀起來十分順暢,沒有語言的隔閡。

書中洋溢著中東阿富汗的文化跟景色, 胡塞尼 先生用剛好的篇幅述敘阿米爾家鄉的景觀,我也靠著文字敘述從字間建構出自己的想像,這就是閱讀的好處,藉由讀者的想像,每個人的阿米爾都不一樣,卻因為作家的敘述有著相同的個性,活躍在每個人的心中。
從來沒有閱讀過阿富汗人的小說, 胡塞尼 先生從小就在阿富汗生活,後來搬至法國,又在美國唸完大學,工作,曾當過醫生、現在是專職作家;看完內容後,再看胡塞尼的經歷,可以發現追風箏的孩子處處充滿他成長影子。

這本書吸引我的地方
除了文字敘述十分順暢,阿富汗的生活也是引人入勝的地方。根據他們的傳說:「阿拉創造了世界後,把創造時所製造的垃圾聚集一處,那就是阿富汗。」從本書了解阿富汗人的價值觀是悲觀的,他們重榮譽,也尊重禮待客人;他們信仰虔誠。

「搬去美國這麼多年,美國使你變的樂觀。」
「阿富汗人總是說『日子總是要過下去的。』」
於是我再也不用靠好萊塢的電影、影集當中,了解他們,對他們的印象不僅止於纏著頭巾的中東民族拿機關槍掃射無辜路人,他們不是好萊塢固定壞人班底,他們也有自己的文化、民俗,至親至愛的家人及對道德的堅持。


沒有良知、沒有善念的人是不會痛苦的。
很喜歡這句話,也是小說裡一切懺悔的根源。阿米爾的爸爸跟阿米爾無時無刻都在懺悔,他們有懺悔的能力以至於做出許多善行,改善這世界也改變自己的生命,使得這個故事呈現高度的人道關懷。 胡賽尼 先生也做到書本裡的阿富汗人對他的要求「把阿富汗的故事寫出來,讓全世界都知道他們的事。」
關於電影
看完小說之後,想一探究竟阿富汗的真實面貌,查了資料發現電影也頗受好評。
(至少是得了好幾個入圍獎項)未料看完卻有點失望,也許礙於電影長度無法敘述鋪陳兩個小孩的友情有多麼珍貴難得,不能看出哈山這個角色在電影中舉足輕重的關鍵性,劇情有好多都避重就輕。包涵對阿富汗戰前後的對比,阿米爾爸爸與阿米爾由父子尷尬轉向父子情重,離家後哈山的忠心耿耿,以及阿米爾與神學士對決的正義性。唯一可看見的是,主角演出阿米爾因為長年愧疚而顯現的謙遜及悶悶不樂,還有故事中描述的神奇風箏大賽。

順便看電影DVD的幕後製作等花絮,十分意外居然是作家跟個電影團隊把電影拍完的,想到史蒂芬金大師跟電影導演史坦利庫柏立克合作鬼店,還會因為雙方堅持不同而翻臉,馬上就覺得 胡賽尼 先生對小說改編成電影太樂觀了。
還是建議大家只看小說就好。

2008年11月22日 星期六

雙姝為啥是奇戀?─The Incredibly Truth Adventure Of Two Girls In Love

    台灣片名翻譯做「雙姝奇戀」,(港譯「百分之百女孩」)是什摸鬼名字?而且還限制級,看不出來限在哪裡?
    以前對這部片有印象,在小孩子的心中,總覺得這種片名是什麼奇怪的情色片,結果今天才發現裡面演個可愛的正是「The L Word Tina──Laurel Holloman!!!大家都說Tina超級幸運得以演出Jennifer Beals的女友,但在我眼裡看來,她們都一樣幸運啦。哪有誰佔誰便宜的高下差別咧。ㄏㄏㄏ
12年前的Laurel Holloman,令人驚訝的飾演男孩子氣十足的小男生,剪著一頭俐落短髮,金黃色燦爛的跟夕陽落日下麥田一樣顏色。穿著Converse 中統靴。活脫是湯姆克魯斯在「保送入學」的女孩版。 
    小Randy是來自Les家庭的小拉子,不喜歡讀書,最討厭數學,整天就聽著樂團,跟有夫之婦約會。一天遇上黑人女孩Evie兩個人很「自然」相戀,(我喜歡她們的毫不扭捏,天真自然)最後卻導致連串災禍降臨,搞得小鎮天翻地覆的性別喜劇。

顛覆種族刻板印象
這部電影有趣的是,兩個習以為常的族群刻板印象顛倒過來。似乎要營造美國的大同世界,混亂性別、種族、階級、經濟,真心相愛及心靈相通才是戀愛最重要的元素。
    Evie黑人女孩是片裡有較高社經地位的上流階層。住豪宅、開Lage River高級休旅車上課、媽媽是農業經濟國家顧問、可以去巴黎住一個禮拜、異性戀家庭、房間井然有序、有錢讀大學、成績好、學校裡的風雲人物再加上最後一點──可以很帥氣──甩掉軟弱黑人男友
黑人女孩Evie


    Randy呢,家裡沒有媽媽、跟有女朋友的姑姑同住、姑姑前女友還跑來湊一腳、組成人誰看了都會搖頭的家庭成員。下課後要到加油站打工、成績爛到不能畢業……..。但,優點是有甜美帥氣的笑容以及我好想買的藍綠色中統Converse
那雙破破爛爛的Converse真好看


不耍同志悲情
沒有同志片的一貫悲情情節、喊破喉嚨哭盡眼淚的糾心內容,或是酷兒同玩派般誇張的演出。電影背景在80時代的美國,那時候連女孩們牽手去舞會都會被當作大新聞在報紙上報出的時代。
    而Randy的角色好就好在於,姑姑已經是Les與女友同居,Randy已經省去自我意識覺醒部分、不用面對性向痛苦掙扎,再加上兩位主人翁仍處在青春期無須過於擔心社會眼光,本片自然走向甜美愉快搞笑成份大的劇情走向 。
    小Randy把妹技術一流,除了講了Jamse Dean是自己的叔叔的笑話pretty cold之外輕鬆的就牽上黑人小俏妞Evie的手,二壘三壘四壘好像都像打電動闖關一樣輕輕鬆鬆齁。我猜想完全都是因為Laurel天生麗質,扮OL有說服力,就算是young boy looking照樣迷死人。

L WORD裡人妻貌


同樣飯桌鏡頭,呈現兩樣情  
另外片裡也很喜歡Randy家裡的吃飯場景,描述Randy除了臥房之外,就是餐廳了。由此可見Randy在一個關係開放、彼此關心的家庭氣氛中長大。劇中的吃飯場景,永遠是小Randy在畫面中間,他的姑姑、姑姑女友、姑姑前女友在畫面的左右邊走來走去。儘管大家紛亂的準備晚餐,嘴裡卻是不斷的聊天、交換意見,交換彼此的生活,讓人感覺小Randy就是在這麼溫馨可愛的家庭中長大,難怪天真有餘、傻勁十足。
    反觀Evie跟媽媽的廚房場景冷清多了,菜色精準、高級,但卻總只有兩人,而且彼此間談話有些青少年長大的緊張。Evie老是提醒媽媽「她已經長大,要多給她些空間」。

Randy家永遠都很亂,但亂的很熱鬧XD

Evie跟媽媽的關係緊張,畫面呈現尖銳不均衡
    最後的大結局我好喜歡。哈,有點老套。是那種轉阿轉的,把劇裡所有角色都聚在一個場景裡的大拼盤情節。
     Randy家三老、Randy前女友有夫之婦、和她丈夫、Evie三個因性向倒戈的好友、以及Randy同志好友Frank、和Evie…..大家都湊在兩人離家出走後暫居的汽車旅館了,七嘴八舌的要找出她們!導演安排的一個小笑點是,敲到某個房門,探出頭來的是兩個穿睡衣的老婆婆,一頭霧水說「是我們的老公要妳來找我們的嗎?」XDDDD 
    最後在兩個人雖然在汽車旅館貧賤夫妻百事哀的責怪對方,展現高中生充分的愛玩、尚未有能力擔當負起同性戀情的重大責任,但,仍是在所有人注視下,那些紛紛擾擾喧嘩吵鬧中,捂住彼此的耳朵,甜蜜擁抱畫面中結束了。
    這樣的情節結局,也像是導演的願望吧,希望這些情人們不要在乎外界世界的指點驚呼,勇敢的堅持自己的戀情。
    劇終字幕打上FOR MY FIRST GIRLFRIEND ,MAY OUR RELATIONSHIP FINALLY REST IN PEACE (獻給我的第一個女朋友,願我們兩人的關係最後都能有甜蜜結局)歡樂情節的背後,看樣子有著過來人的堅持故事。也許片中女孩們要求對方仍在30歲之後還記得彼此的情節,正是導演在事隔多年後對初戀的紀念呢。

2008年10月30日 星期四

標準電影劇本模範 ──「身為人母」(Little Children)



Little Children

這部電影是在深夜的HBO頻道看到的。不知道為什麼HBO總愛在深夜播出好電影,每次看了一半都捨不得去睡覺,好不容易睜著眼睛看完電影又因為劇情發酵睡不著覺,實在是困擾極了。

   「Little Children」,中文片名譯作「身為人母」,背景發生在美國傳統的白領階級小鎮裡,Kate Winslet演出小女孩的平凡母親莎拉,與帥氣陽光的人父「布萊德」在午後百般無聊的公園相遇。莎拉為了作到與那些三姑六婆的打賭,意外地與素有「舞會王子」之稱的布萊德接吻!!

    這個意外之吻,在莎拉及布萊德平淡無奇的生活中,激盪出一絲絲激情的火花。兩人開始有意無意的每天帶著小孩去市立游泳池的習慣。如同「家家有本難念的經」這句老話,兩人與彼此的配偶都有著那麼一點點婚姻上的小缺點;莎拉的家庭平凡的不能再平凡,老公靠著色情網站上買女性內褲藉以自瀆,莎拉嫌女兒出生後剝奪她的自由空間;布萊德的妻子不但又正又美,他們的組合正是大家眼中的星光熠熠家庭,散發耀眼光芒。
    
    這個平凡的小鎮,只要隨便一點危險就能膨脹成原子彈爆發!小鎮來了個戀童癖的假釋犯「朗尼」。全鎮的父母開始人人自危,布萊德的橄欖球友「賴瑞」是個退休警察,多年前執行任務時由於判斷錯誤,射殺了一名無辜男童;賴瑞自認無法再做警察,於是只好退休下來成了個憤世嫉俗的人,最喜歡跑到朗尼家附近半夜大聲叫罵騷擾,對朗尼鄰居散發傳單,想要趕走這個小鎮的前科罪犯!
    這部平淡流水的電影,看到一半讓我想到李安的「冰風暴」(The Ice Storm)
    陽光普照的小鎮,夏日清水涼爽,美麗公園,翠綠草坪,金髮小孩,笑容滿面的父母,卻每個人都對自己的生活不滿意。



Little Children是外遇的契子
電影中滿滿的壓抑隱藏在日常生活中,人母(莎拉)覺得丈夫枯燥無味,人父(布萊德)碰觸激情迫不及待一觸擊發!有趣的是片名取名作「Little Children」,乍看片名似親子片,兩人扶養的孩子好像佔著極大的地位。(每個鏡頭都有小孩子的身影)實不然卻是成為莎拉與布萊德兩人外遇的藉口,不但以孩子為搭訕話題,每天藉以帶著孩子游泳碰面約會,最後一道外遇防線也是藉由莎拉家躲雨,兩個孩子睡著後的熱情併發。

每個人心中都有一個Little Children
抱歉偷用李安先生的句子。(不過李安先生也不厭其煩的自己用過多次:人人心中都有一個玉嬌龍、人人心中都有一個綠巨人浩克、人人心中都有一個斷背山XDDDD)在這部片中,每個人都是個Little Children,帥氣家庭主夫布萊德已經是爸爸但幼稚的尚不能擔起養家責任,經濟重擔全交由拍攝紀錄片的美麗妻子;被全鎮民視為治安未爆彈的的朗尼,有個永遠把他當作小男孩照料的老媽媽,不但擔心自己去逝後沒有人照料他,苦心為他安排相親,還為他擋去週遭鎮民的騷擾,連臨終掛念的也是請朗尼「做個好男孩」(Please be a good boy.)。


布萊德的美麗妻子,可惜的在這部片未能有空間發揮。(一定有很多人跟她說過:You have a beautiful eyes)





Jackie Earle Haley飾假釋犯朗尼,演出此片獲Oscar男配角提名

Kate Winslte演的莎菈,是個耽溺於激情外遇的Child,幾近少女般羞赧的接近布萊德,不計後果的要布萊德不考一年一度的律師考試,而是跟她去約會;請鄰居看顧女兒,自己跟情郎去約會;回來後急著塞給保母錢,對三歲女兒親手做的禮物無動於衷。

運鏡&說故事手法特別
這部片實在太具有冠軍相了,我才疏學淺,沒有看過導演Todd Field的電影(最有名的是2001年「意外邊緣」In The Bedroom),但是就整部電影說故事的方式,旁白男聲絲毫沒有任何感情的說出角色的心情想法,有別於「口白人生」的說故事方式(因為更主觀無其他外參情感),讓觀眾更了解劇情走向;令我印象深刻的是導演喜歡大片特寫靜默,觀眾可以更清楚的看見演員想法,以演員的觀點去看電影中的角度,像是布萊德看著穿艷紅高衩泳裝的莎菈,或是莎菈與布萊德幽會兩天回來後,靜靜從鏡子看自己的樣子;還有朗尼拆開母親臨終寫給他的短箋,忿怒的摔曵那些乖寶寶陶瓷娃娃。靜擺在螢幕前的特寫鏡頭,像是一張張設計良好的攝影照片,然而從這些主觀鏡頭裡,我們看見了角色的欲望、憤恨及思想。


令人揣揣不安的結尾
我最喜歡這部電影的細水淡流,還有足可作為編劇教材的結尾鋪陳。

    片中演到莎拉與布萊德在球賽的激情過後決議要拋家棄子的私奔,於是兩人紛紛回家整理行李,相約到一地相會;不料布萊德被滑板少年群慫恿滑板運動,剩莎菈隻身在暗夜的公園裡與女兒癡等,這時剛失去母親的朗尼也到鞦韆邊哭泣,(老天,那個朗尼演技超好,碎哭聲在暗夜裡聽起來特別恐怖),這時候公園裡只剩伊呀的鞦韆聲,無邊黑暗帶來的莫大恐懼。莎拉居然大膽到前去問朗尼「需要幫助嗎?Do you need any help?」(媽呀,要是我早就帶著女兒飛奔走了)只見朗尼哭喪的像個男孩說:「最愛的媽媽走了」這時候莎拉在片中與女兒特別疏離的情緒才突然間串聯起來,她想到母親為子女無限的付出,是作為一個母親的最大的責任,莎拉猛然發現原本在旁邊盪鞦韆的女兒不見了!發狂似的在附近路燈旁找到女兒,已經讓莎拉了解到女兒對她的重要性,她決定要回家,不私奔了。

    而布萊德(這個臨陣脫逃跑去玩滑板的幼稚鬼),在帥氣的滑板動作後,是一陣慘跌,昏迷了五分鐘才醒來,醒來後才發覺這一刻他最想見的是跟他疏離已久的妻子,而非要一起私奔的莎菈。

     而退休警察賴瑞懷著歉意找到公園裡的朗尼,卻發現朗尼喪母悲憤之餘,居然自殘!於是重事重演短短的時間他就要做出抉擇,只是他這次選擇救一條寶貴性命!

    最後的結局看的我緊張萬分,穆靜的公園裡,有著令人聞風喪膽的性變態,導演營造的情勢下,觀眾都跟著劇裡的父母親,對眼前的這位罪犯不審自判,認為朗尼在瘋狂情緒底下,將對這對可憐的母子做出壞事!!!

    最後卻是導演卻是安排了完美充滿人性的結局,劇情有始有終的隨著冷靜的口白嘎然而止。

    隨著敘事結構清楚的看到整件事件的暴發,編劇(一樣是導演Todd Field)把每個人物的重要性點劃清楚,每個環境緊密相扣,牽制著整個劇情走向。(沒有兩人的外遇,賴瑞就不會被冷漠,也就不會騷擾朗尼;朗尼沒有失去母親,就不會啟發莎拉,私奔行為也就不會在最後一刻懸崖勒馬。)

   最後結局的爆點,將每個角色的困境點燃到最高潮,困境似乎不得不走向某種結局(公園裡的狂飆暴行?!大悲劇收場?!一閃而過的尖刃是悲劇的關鍵物?!),卻巧妙的跟著片中鋪落的小細節走向完美的大結局;像龐然聚結的大氣球,眼睜睜的看到它要承受不住過多的空氣(壓力),就要爆破了!卻在爆破的那瞬間,得到幽暗人性中的一點光采,向四周散出耀眼彩帶!

   我話說得太多,這部片讓Kate Winslte得到奧斯卡最佳女主角提名,可說是實至名歸;但是讓我更驚艷的卻是演活卑微猥褻但眼神中透著晶亮靈魂的朗尼(Jackie Earle Haley)。
















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延伸閱讀:Little Children預告